российский портал jazz.ru, 4 июля,2005
Это пятая сольная запись российского джаз-рокового гитариста Игоря Бойко, и,
как он сам считает - лучшая. В ней музыкант не ставил перед собой целью
доказывать свои (действительно незаурядные) инструментальные возможности - он
просто написал и аранжировал музыку (11 авторских пьес плюс "Freedom Jazz Dance"
Эдди Харриса) и пригласил сыграть ее своих любимых музыкантов, полный список
которых занимает половину обложки диска - тут и саксофонист Игорь Бутман, и
клавишник Андрей Кондаков, и трубач Виталий Головнев (записи с которым были
сделаны еще до отъезда Виталия в Америку), и молодой санкт-петербургский мастер
хроматической губной гармоники Максим Некрасов... Тонкие, исполненные внутренней
энергии диалоги между гитарой Бойко и голосами инструментов его гостей - одна из
самых ярких работ в российском фьюжн последних лет.
Рецензия на альбом
Пятая сольная работа гитариста Игоря Бойко, по его словам, призвана не
продемонстрировать фейерверк его технических возможностей - достаточно
впечатляющих, тем не менее - даже судя только по этой работе, вне контекста всех
предыдущих, от "Bob's Your Uncle" (1997) до "Between The Lines" (2003). Это
альбом дуэтов, альбом взаимодействий между Бойко и приглашенными солистами,
среди которых - и молодой санкт-петербургский мастер хроматической губной
гармоники Максим Некрасов, и ведущий саксофонист России Игорь Бутман, и
экспрессивный романтик современного джазового фортепиано Андрей Кондаков, и
трубач Виталий Головнев, ныне уже осваивающий нью-йоркскую сцену, и многие,
многие другие - всего 18 музыкантов, помимо самого гитариста.
Взаимодействие
получилось - во всяком случае, в большинстве треков. Игорь правильно сделал, что
не стал фокусировать внимание слушателей на собственных соло. Они есть, эти
соло, и соло вполне исчерпывающие - другое дело, что они изящно оттеняют работу
приглашенных солистов, а не просто демонстрируют умения гитариста, стоит тому
закончить изложение темы. Игорь не увлекается подчеркиванием "жирности" звучания
своего Telecaster'а: хотя по самой природе этого классического фендеровского
инструмента звук у него действительно очень смачный и яркий, он не лезет изо
всех щелей на альбоме, он деликатно, но насыщенно развивает идеи, предлагаемые
партнерами, либо же предлагает идеи им. Причем широкий стилистический и
динамический диапазон музыкального материала альбома - от мягких балладных пьес
с Некрасовым до, скажем, развеселого фанка с Манукяном - позволяет изложить
достаточно много этих идей.
Альбом прекрасно - легко, но выпукло и живо -
звучит (Дэн Юровский, Сергей Большаков, стадия МГСУ, Москва) и очень стильно и
достойно выглядит (диджипак, дизайн Геннадия Ветрова). Пожалуй, в недлинной
дискографии российского фьюжн появился очередной эталон, и со взятием этой
высоты Игоря стоит поздравить.
Ким Волошин
|